迈耶戴维斯工作室融合了曼哈顿大厦的过去和现在

这是一个清爽的冬天的下午，在纽约的上东区，外面是一个优雅的七层石灰石联排别墅，由迈耶·戴维斯工作室设计。 在入口门厅内，镀金的壁板与立面的格鲁吉亚比例的窗户和人造艺术的锻铁栏杆说着同样的新古典语言。 然而，这种情绪完全是当代的。 你真的来了吗？ 问一个杰佩海因霓虹灯艺术品。 这种存在主义的质疑随着哥可的到来而终止，以及一群小学生——房主的儿子和小圈子——他们拖着鞋子跑到地下室的休息室。 传统、前沿和家庭生活：它是一种给家庭提供特定费用的配方。

拆除两座已改建成公寓楼的联排别墅，为五口之家腾出了一套14500平方英尺的七间卧室。 这个想法——没有任何里程碑式的要求——是房子应该看起来像一直在那里。 为此，迈耶·戴维斯的长期导演伊丽莎白·库里(Elizabeth Curry)与公司联合创始人格雷·戴维斯(Gray Davis)和威尔·迈耶(Will Meyer)合作了十多年，并在该项目上取得了进展。 室内的木骨橡木地板铺设了不同的缝隙，看起来不那么均匀，就像是一个世纪之交的巴黎航空公司一样，木材经过处理，包括烟熏、染色和翻滚，直到设计团队满意它看起来合适的老化。

从纽约、伦敦和巴黎的庄园研究中筛选出的混合细节启发了住宅精致的装饰和牙医造型。 在这个经典的贝壳中，生活着优雅的干预措施，如光滑的厨房、雕塑般的宏伟楼梯，以及特蕾西·艾敏和杰克·皮尔森等人的大胆艺术-由妻子、欧洲女商人和当代设计鉴赏家收集。 叙事（和迈耶·戴维斯总是有一个强有力的主线）是，一个有今天品味的人重塑了一个时期结构。 但当然，这都是全新的——一种后现代的技巧，它不是束缚在现实世界的参照物上，而是从想象中被魔法吸引。 迈耶指出：“改造一处历史建筑是一回事。 “用它作为接地设计思想，然后在内部进行创新，是另一回事。

自从1999年在纽约开设工作室以来，戴维斯和迈耶已经建立了一个精心考虑的内部声誉：精致但不扣扣子，现代但不积极，有抱负但平易近人。 也许是因为在他们职业生涯的早期，他们在一系列词汇中工作-对于极简主义的古典主义作家约翰·萨拉迪诺、现代主义作家查尔斯·格瓦思米和解构主义作家彼得·艾森曼，这些合作伙伴都是真正的文体平等主义者。 这对夫妇既不尊重建筑，也不尊重内部结构（“他们工作得最好，”迈耶宣称)，他们也不拘泥于单一的类型学(“我们倾向于现代，但对它并不严格，”戴维斯补充说）。 流体边界的穿越使它们完全流动。 正是在大卫·布拉里的鼓励下，他们在奥本大学建筑学院分别教他们，他们相遇并一起开店。 布拉里透露，他们有“礼物的平衡”。 ”“格雷说得很准确，威尔更放松。 Meyer报告说，25年后，他们终于可以完成彼此的绘画了。

家庭的嬉戏和自发的时刻主要是由妻子选择的。 “我想说她找到了每一件东西，”Meyer补充道——巴黎跳蚤市场上有很多人。 “她很有品味。”正是她在图书馆里找到了Matthieu Lehanneur灯具，它在客厅天花板上来回旋转，这是建筑的一部分，而不是贴在上面，还有Niamh Barry的轨道吊灯。 建筑师们会建议进行专业的调整，例如，将Lehanneur换成Barry，以更好地适应房间的规模，但将他们在这里的作用主要看作是促进作用之一。

迈耶喜欢把空间看作是一部电影，把注意力集中在“场景”或“镜头”上，而戴维斯是主要的策划者。 当他们结合他们的反应，魔法就会发生。 沿着连接各个层次的宏伟楼梯——每个层次都致力于不同的功能，从一楼的门厅和餐厅厨房到客厅，然后再到地板——通过主套房、孩子们的卧室、媒体和游戏室，最后是屋顶露台。 较小的楼梯像蜘蛛植物一样从主楼梯上发芽，延伸到管家的储藏室和地下娱乐区。 库里是在现场，因为泥工制作楼梯，有时追踪铅笔在栏杆上，以显示哪里可以雕刻几毫米，或建立，以产生最令人愉快的视线。 楼梯旁边是大灯柱，大卫·维斯曼(David Wiseman)委托的石膏谷百合(Lily of the-valley)拍摄，它穿过墙壁，就像家里的古典装饰从有序的阴影框形成中潜逃出来，变得狂野，每根卷须都以钟形的瓷芽终止。 (一项类似的Wiseman作品美化了彼得·马里诺在上海的迪奥旗舰的天花板。)

为了不影响安装，一盏吊灯会在双层高门厅的地板上水坑，它被固定在一个方形的背光拉伸天花板上，读起来像詹姆斯·特雷尔·斯凯斯空间。 “克制，”迈耶观察到，“这是一种自信的锻炼。”这并不是说没有任何地方可以随心所欲。 在厨房里，尼卡·祖潘克(Nika Zupanc)的手工吹制的玻璃樱桃吊坠（另一个客户发现）在岛上的上方投下了漏斗镜反射，上面是字面上的Maraschino。